Lahat tungkol sa istilong chinoiserie sa interior

Ang magandang pangalang Pranses na Chinoiserie ay nangangahulugang imitasyon ng sining ng Tsino na dumating sa Europa noong simula ng ikalabimpitong siglo, at literal na isinalin bilang "Intsik". Ang mga kakaibang kalakal na Tsino mula sa unang minuto at magpakailanman ay nasakop ang mga puso ng mga Europeo, at dahil ang kanilang mga presyo ay humahadlang, ang mga lokal na manggagawa ay nagsimulang makabisado ang agham ng paggaya sa mga Intsik. Ito ay kung paano ipinanganak ang estilo ng chinoiserie.

Sa panahon ng East India Company, halos walang alam ang mundo tungkol sa silangang misteryosong bansa, at higit pa tungkol sa mga lihim sa sining ng Celestial Empire. Ang mga lokal na master, na ginagaya ang mga Intsik, ay maaari lamang hulaan kung anong pamamaraan ang lumilikha ng pag-awit ng porselana, kung paano ipinanganak ang mga kamangha-manghang mga pintura na nagpapanatili ng kulay at lalim sa mga tela, mga fresco sa loob ng maraming siglo, at higit pa kaya wala silang ideya tungkol sa malalim na pilosopiya na kasama sa bawat sandali ng ang buhay ng mga Intsik mula sa pagsilang at hanggang sa huling hininga.

kaya lang Ang estilo ng chinoiserie ay hindi isang eksaktong kopya ng mundo ng Tsino, ngunit isang fairy tale tungkol dito.

Ang Chinoiserie ay isang pagpupugay sa pag-ibig sa oriental art, isa sa mga sangay ng bonggang Rococo style. Ang estilo na ito ay may sariling mga katangian at elemento.

Ang porselana at china ay marahil ang pinakamahalagang pamana na ibinigay sa mga inapo ng istilong Chinoiserie. Nagawa ng Europa na gayahin ang porselana ng Tsino noong ika-18 siglo lamang. Dapat pansinin na ayon sa mga makasaysayang talaan, sa karamihan, ang mga residente ng Europa noong ika-17 siglo ay nakakuha ng hindi magandang kalidad na porselana na hindi pumasa sa pagpili para sa palasyo ng emperador ng Tsina. Ang porselana ng 1st at 2nd selection ay tinanggap ng korte ng Beijing, ang mga tinanggihan ay ibinalik sa tagagawa. Kasabay nito, walang naitagong mga rekord, na nagpapahintulot sa mga mangangalakal na Tsino na magpadala ng kanilang mga produkto sa ibang bansa, kung saan ang kalidad nito ay hindi kasiya-siya. Ang East India Company ay gumawa ng hindi kapani-paniwalang kita sa pamamagitan ng paglahok sa naturang muling pagbebenta.

Sa oras na iyon, mayroong isang fashion para sa koleksyon ng porselana.... Ang ganitong mga motif ay naging napakapopular sa arkitektura - ang buong mga complex at mga tirahan sa tag-init ay pinalamutian ng puti at asul na imitasyon, mga ceramic tile.

Ang mga ito ay silk, hand-painted na mga panel at chinoiserie wallpaper. Sa papel na bigas o isang base ng sutla, ang mga magagandang kuwadro ay nilikha na naglalarawan ng mga ibon, hardin at bulaklak, mga eksena mula sa buhay ng korte ng maharlika, kung minsan ang lahat ng ito ay kinumpleto ng mahusay na pagbuburda. Gumamit kami ng maliliwanag na magkakaibang mga kulay na lumilikha ng mga volumetric na epekto, o, sa kabaligtaran, mga naka-mute na tono, isang pastel palette.

Ang mga laquered na muwebles na may ginto ay lumitaw sa Europa, nang ang mga naglalayag na mangangalakal mula sa malayo at misteryosong Tsina ay nagsimulang magdala ng mga kahanga-hangang dibdib ng mga drawer, mga aparador na pinalamutian ng masalimuot na masalimuot na pattern na mga ukit at mga guhit, na barnisado, na isang hindi pangkaraniwang kababalaghan noong mga panahong iyon. Ang pinaka-kumplikadong proseso sa sining ng Tsino - ang paglikha ng mga mamahaling kasangkapan - ay may hanggang 30 intermediate na yugto ng varnishing. Bukod dito, ang bawat isa sa kanila ay nangangailangan ng mahigpit na pagsunod sa sarili nitong temperatura at halumigmig na rehimen.Ginamit ng mga Tsino ang mga pamamaraan ng pagpipinta sa ibabaw at pag-ukit ng lacquer, na nangangahulugang alternating patterned carving, polishing, painting at varnishing.

Hindi gaanong tanyag ang pulang-lacquered na kasangkapan na natatakpan ng masalimuot na mga ukit. Nakamit ng mga master ang isang maliwanag na pula, kulay ng carmine sa pamamagitan ng pagdaragdag ng cinnabar (isang mercury mineral) sa komposisyon ng barnisan. Ang mga bihasang Chinese cabinetmaker ay gumamit ng higit pa sa pag-ukit upang palamutihan ang mga kasangkapan. Ang pagpipinta ng polychrome ng pinakamagandang disenyo ay pinahahalagahan - ang paggamit ng isang walang katapusang iba't ibang mga multi-kulay na burloloy, heraldic na mga simbolo, pantasiya na inilarawan sa pangkinaugalian na mga imahe ng mga gawa-gawang nilalang. Ang paraan ng pagpipinta ng polychrome ay gumagamit ng pinakamaliwanag na kulay - pula, berde, asul, ginto at pilak.

Bilang karagdagan sa mga pangunahing materyales, ang garing, jade, porselana, corals ay ginamit para sa inlay. Ang mga salamin ay naka-frame na may mga frame gamit ang diskarteng ito.

Madalas na ginawa ng muwebles ang mga silhouette ng pagoda - sideboards, bureaus, whatnots at marami pang iba. Ang kamangha-manghang presyo ng mga lacquered na kasangkapan ay ipinaliwanag sa pamamagitan ng hindi naa-access ng lacquer para sa mga European masters. Sa oras na iyon, natutunan na nila kung paano kopyahin ang mga kasangkapan gamit ang parehong mga materyales tulad ng mga Intsik, ngunit hindi sila maaaring gumamit ng barnis, dahil ang pangunahing bahagi nito - ang dagta ng puno ng barnisan - ay maihahatid lamang mula sa China, Japan, at Korea.

Ang problema ay sa oras na dumating ito sa mainland, ang dagta ay tuyo at hindi na magagamit. Nang maglaon, natagpuan ang mga analogue ng Chinese varnish at nilikha ang mga kapalit.

Ang mga Chinese screen ay isang intermediate na link sa pagitan ng lacquered furniture at silk panel. Gayunpaman, sa kabila nito, ang mga screen ay pinaghihiwalay sa isang hiwalay na piraso ng muwebles, medyo gumagana at hinihiling. Sa tulong ng mga screen, ni-zone nila ang espasyo, lumikha ng mga maaliwalas na sulok. Ang isang pantay na bilang ng mga shutter ay palaging ginagamit sa mga screen - 2, 4, 6, 8. Ang mga produkto ng palasyo ay humanga sa sining ng dekorasyon. Ang pinakamahusay na larawang inukit, mayamang pagpipinta, sutla, na kung minsan ay nagkakahalaga ng iba pang mga materyales na ginamit sa paggawa.

Ang mga eksena mula sa mga kuwentong mitolohiya, hardin at natural na mga tanawin ay inilalarawan sa mga silk canvases, na nagbibigay pugay sa tradisyon. Sa dilim, nagsisindi ng mga kandila sa likod ng mga bagay, at pagkatapos ay nabuhay ang mga imahe sa kumikislap na liwanag ng apoy ng kandila. Mula sa chinoiserie, inilipat ang mga screen sa iba pang mga istilo, na sumailalim sa ilang mga pagbabago.

Ang papier-mâché ay ginamit ng mga Intsik sa paggawa ng murang uri ng muwebles. Sa panahon ng mga paghuhukay sa arkitektura sa China, natagpuan ang mga helmet at papier-mâché na helmet, napakalakas ng materyal na ito. Ang komposisyon ng pandikit, kahoy na shavings at papel ay natatakpan ng maraming mga layer ng barnisan. Ito ay isang murang materyal, at ang plasticity nito ay naging posible upang lumikha ng mga kumplikadong hugis. Ang ganitong mga kasangkapan ay nilikha hanggang sa XX siglo.

Ang mga tradisyunal na guhit ay mga peonies, mga imahe ng pagoda, mga eksena mula sa buhay ng maharlikang Tsino, magagandang tanawin, magagandang hardin, mythological flora at fauna. Sa pagpipinta ng wallpaper, ginamit ang parehong maliliwanag na kulay - pula, asul, berde, dilaw, pati na rin ang kanilang mga shade, gintong embossing.

Ang isang espesyal na uri ng stylization ay katangian ng pagpipinta ng watercolor, na ginagawang hindi mapag-aalinlanganan na makikilala: maraming mga detalye, nakakatawa at kamangha-manghang mga eksena. Isang ginto at pilak na background, salamin at mother-of-pearl substrate, mga imahe sa pilak ang ginagamit.

Ang lahat ng ito ay resulta ng isang kamangha-manghang ideya ng Tsina, kalahating naisip at naimbento ng mga Europeo.

Ang mga watercolor ng Chinoiserie ay tradisyonal na pagpipinta sa dingding na may mga watercolor. Nag-iiba sa pamamaraan ng alahas ng pagpapatupad ng pinakamaliit na mga detalye, mahusay na pagguhit ng kahit na mga microscopic na elemento, mga imahe ng butterflies, bulaklak, ibon, patak ng hamog at sinag ng araw ay ipinapadala nang may pambihirang katumpakan.

Sa Russia, tulad ng sa ibang bahagi ng mundo, ang estilo ng chinoiserie ay ginagamit sa panloob na disenyo, at ang lahat ay nagsimula kay Peter I. Sa kanyang utos, isang palasyo ng Tsino ang nilikha sa Oranienbaum ng arkitekto na si Antonio Rinaldi, na itinuturing na isang master. ng chinoiserie.

Isaalang-alang kung paano inilalapat ang estilo sa mga modernong interior.

• Silid-tulugan, pinalamutian ng kakaibang istilo na ito, ay nagpapahiwatig ng chinoiserie na wallpaper sa mga dingding. Ngayon ang mga tagagawa ay nag-aalok ng isang malaking bilang ng mga pattern at shade, para sa silid-tulugan ang pinakamalapit ay magiging kalmado, unsaturated warm tones - light green, cream, beige at coffee, caramel at greenish brown.

• Ang isang naka-istilong frame ay maaaring ang perpektong headboard para sa iyong kama.pinalamutian ng tradisyonal na mga motibo ng Tsino. Ang mga panel ng sutla sa dingding na may mga floral at halaman na motif, mga bedside table at dressing table, na gawa sa tradisyonal na Chinese style na lacquered furniture, ay magkakasuwato na makadagdag sa interior.

• Upang palamutihan ang isang American living room na may chinoiserie notes ito ay sapat na upang tumutok sa mga pader sa pamamagitan ng pagpili ng isa sa mga estilo ng pagpipinta. Kapag pumipili ng wallpaper, pinakamahusay na tumuon sa mga pininturahan na mga canvases ng sutla. Maaari kang pumili ng isa sa mga uri ng hand-painted. Ang pang-adorno na pagpipinta na may mga larawan ng mga ibon at hayop, ang mga eksena mula sa buhay ng maharlikang Tsino ay mukhang mahusay. Ang ganitong mga guhit ay maaaring gawin sa mga watercolor.

• Mas kumplikado at mahal na pamamaraan ng pagpipinta - Ito ay isang stylization para sa Chinese black varnishes. Isang kamangha-manghang tanawin kapag nag-apply ang artist ng asul, ginto, berde, pearlescent na barnis sa isang malalim na matte na itim na background. Ang isang sala sa istilong ito ay kahawig ng isang mahalagang kahon ng lacquer. Dapat alalahanin na ang labis na saturation ng espasyo na may itim ay negatibong nakakaapekto sa pang-unawa - ang mga mata ay mabilis na napapagod.

• Chinoiserie-style corridor - ito ay isang magaan na pagpipinta sa mga dingding, wallpaper na may mga motif ng Tsino, mga panel ng sutla sa mga dingding, mga lacquered na istante na gawa sa kahoy o papier-mâché, mga pag-frame ng mga pintuan na may mga baguette na kahawig ng mga frame ng salamin sa direksyon ng Tsino.

• Black lacquered wall painting - isang hindi karaniwang epektibong pamamaraan. Ang mga asul, pula, ginto, pilak at ina-ng-perlas na barnis ay ginagamit sa isang matte na background.

• Handmade silk wallpaper na may tradisyonal na motibo. Floral ornamental painting, harmoniously inscribed figures of people and stylized outlines of a pagoda.

• Mural ng silid-tulugan sa mayayamang kulay gamit ang tradisyonal na mga pattern ng halaman. Complementing ay lacquered bedside table na may mga drawer.

• Isa pang kawili-wiling pagpipilian para sa isang silid-tulugan, pinalamutian ng murang kayumanggi at kulay-rosas na kulay. Ang diin ay inilagay sa dingding, na siyang ulo ng kama.

• Sala na may wallpaper sa istilong chinoiserie. Isang natatanging kumbinasyon ng mga kulay ng esmeralda, ginto at itim. Ang isang kamangha-manghang karagdagan ay isang pagoda figurine sa isang lacquered coffee table.

• Silk wallpaper sa dingding na may mga guhit ng mga ibon na engkanto... Isang malaking volumetric panel sa gitna na may panoramic na imahe, isang lacquered coffee table, isang lacquered sideboard na may maraming drawer at istante.

Para sa istilong chinoiserie, tingnan sa ibaba.