Mga tampok ng mga panel na may burda

Ang pagbuburda ay isa sa mga pinakalumang uri ng pananahi. Ang fashion para sa mga burda na produkto ay nagiging mas at mas popular araw-araw. Ang mga craftswoman ay kailangang pagbutihin ang kanilang mga kasanayan at makabisado ang mga bagong diskarte sa bawat oras.

Ang istilong ito ay napakalayo sa mga klasikal na istilo. Walang mga karayom ​​o sinulid ang kailangan dito. Ang kakanyahan ng proseso ay upang ilatag ang mga kristal na acrylic sa isang espesyal na canvas. Ang pamamaraan na ito ay tinatawag na pagbuburda lamang dahil ang parehong mga pattern ay ginagamit upang ilatag ang mga larawan tulad ng kapag nag-cross-stitching ng mga larawan, ngunit ang gawa mismo ay kahawig ng isang mosaic.

Ang mga scheme ay paunang inilapat sa canvas at natatakpan ng isang espesyal na halo ng malagkit. Ang bawat gayong pamamaraan ay sinamahan ng isang hanay ng mga rhinestones na pinili ayon sa pagguhit. Ang mga pebbles ay inilatag sa canvas sa isang siksik na layer, unti-unting lumilikha ng isang tapos na pagguhit.

Ang mga rhinestones ay karaniwang inilalagay gamit ang mga sipit o isang espesyal na aplikator. Ang lahat ng ito ay unang kasama sa set. Ang isang pattern ay unang inilapat sa canvas at tinatakpan ng isang malagkit na layer.

Sa ganitong estilo ng pananahi, ang buong ibabaw ng disenyo ay puno ng maikling flat stitches. Sa mga bansa sa Timog Silangang at Silangang Asya, ang ganitong uri ng handicraft ay itinuturing na tradisyonal. Mula noong ika-18 siglo, nagsimula itong makakuha ng katanyagan sa Europa, sa mga bansang tulad ng Alemanya at Inglatera. Ngayon, ang satin stitch embroidery sa isang panel ay kilala sa buong mundo at isang karapat-dapat na katunggali sa cross-stitch embroidery.

Isa ring medyo sikat na uri ng pananahi. At ang lihim ng katanyagan ay simple at namamalagi sa kadalian ng proseso. Ito ay sapat na upang malaman kung paano ilapat nang tama ang krus, at maaari mong simulan ang proseso. Ang burda na ito ay may medyo sinaunang kasaysayan. Para sa diskarteng ito ng pagbuburda, maaari kang kumuha ng iba't ibang mga thread, ngunit kadalasan ay gumagamit sila ng floss at burda sa isang espesyal na canvas - canvas. Ang canvas ay lumabas na masigla at makulay.

Ang pagbuburda gamit ang mga kuwintas ay napakapopular ngayon, bagaman ito ay isang medyo sinaunang uri ng pananahi. Medyo mura at abot-kayang materyal, kasanayan ng mga bihasang kamay - at sa labasan ay isang kamangha-manghang makulay na panel na hindi mag-iiwan ng walang malasakit sa sinumang manonood. Ang pagbuburda ng butil ay malawakang ginagamit ngayon bilang isang dekorasyon sa mga damit, sapatos, bag, wallet, orihinal na mga pintura, cushions at iba pang mga detalye sa loob. Sa bersyong ito, ginagamit ang pangunahing apat na uri ng mga tahi - stem at arched, line at monastic.

Isang sinaunang species na lumitaw sa mga araw ng sinaunang Russia. Gawin ang gawaing ito gamit ang ginto o pilak na sinulid. Unti-unti, ang mamahaling gintong sinulid ay napalitan ng mas murang gintong analogue.

Ang mga bansa sa Silangan ay itinuturing na tinubuang-bayan ng burda na ito, ngunit sa Russia lamang naabot nito ang rurok ng katanyagan nito. Napakatagumpay ng mga craftswomen sa pamamaraang ito anupat ang mga damit ng simbahan at mga gamit sa bahay ng simbahan na pinalamutian ng gintong mga sinulid ay napakapopular sa mga klero ng Byzantine. Sa panahong ito, maaari kang lumikha ng magagandang larawan na may ginto.

Ang rurok ng katanyagan ng silk ribbon needlework ay nahuhulog sa simula ng ika-19 na siglo. Pagkatapos, uso ang mga hindi pangkaraniwang idinisenyong volumetric na pattern sa mga sumbrero, damit at accessories. Ang pamamaraan ay medyo simple, ang buong proseso ay kinakatawan ng 15 uri ng mga tahi at tahi. Karamihan sa mga floral motif ay nananaig sa istilong ito.

Ang liwanag at pinong tela ng satin ay tumpak na nagpaparami ng hugis ng mga bulaklak. Ang resulta ay eleganteng makulay na mga kaayusan ng bulaklak na mukhang hindi kapani-paniwalang maganda gaya ng mga kuwadro na gawa sa mga dingding.

Antique Italyano burda. Ang kakaiba ng ganitong uri ay ang pangunahing background lamang ang burdado, at ang pattern sa canvas ay naiwang malinis. Ang pamamaraan ay halos kapareho sa cross stitching. Sa simula pa lang, ang Assisi ay ginamit ng mga madre upang palamutihan ang mga bagay sa simbahan. Ngunit lumipas ang oras, at ang istilong ito ay naging isang sekular na karayom, at ngayon ay ginagamit ito upang lumikha ng magagandang mga panel.

Pinagsasama ng ganitong uri ang parehong paghabi at pagbuburda. Ito ang kakaiba nito. Ang resulta ay isang tatlong-dimensional na dekorasyon, ang mga tahi na kung saan ay matatagpuan sa hangin, dahil ang mga ito ay naayos sa tela lamang sa kanilang base. Ang pangunahing direksyon ay mga tema ng bulaklak. Magburda sa istilong ito na may mahabang manipis na karayom ​​at artipisyal na sutla lamang.

Ang pagbuburda ng Tsino ay ang kultural na pamana ng Celestial Empire. Ang kasaysayan ng sining na ito ay libu-libong taong gulang, ang pamamaraan ng pagpapatupad ay dinadala sa perpekto, at ang mga lihim ay mahigpit na binabantayan. Mayroong ilang mga paaralan ng Chinese embroidery: Su, Xiang, Yue, Mew, Shu. Ang bawat paaralan ay may sariling mga subtleties, ngunit lahat sila ay nagkakaisa ayon sa isang prinsipyo - ang tapos na produkto ay mukhang maganda mula sa loob tulad ng sa harap. Ang mga damit na pinalamutian ng Chinese embroidery ay maaaring magsuot sa labas.

Ang volumetric embroidery-weaving na may karayom ​​ay isang uri ng surface embroidery kung saan ginagamit ang proseso ng paikot-ikot na sinulid sa paligid ng karayom. Ang resulta ay kahanga-hangang volumetric na aplikasyon ng mga bulaklak, berry at dahon, na hinabi sa mga kakaibang komposisyon. Ang ganitong uri ng pagbuburda ay maaaring gamitin upang palamutihan ang orihinal na mga panel sa dingding, mga pandekorasyon na unan para sa isang sofa, at upang palamutihan ang mga damit.

Ang nakakaaliw na pagbuburda na ito, ang pangalan na literal na isinasalin mula sa Pranses bilang "baluktot". Ang estilo ng pagbuburda ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang maliit na disenyo, ngunit sa pangkalahatan ito ay mabilis na trabaho sa maliliit na sukat.

Maliwanag at makulay na pananahi na may 3-dimensional na epekto. Ang Medieval Italy ay itinuturing na tagapagtatag, ngunit medyo sikat din ito sa Hungary.

Tradisyonal na Indian na burda na may mga salamin. Isang napaka orihinal at hindi pangkaraniwang estilo ng pagbuburda. Ang mga particle ng salamin sa tela ay pinuputol ng burda at kumikinang nang maliwanag sa ilalim ng sinag ng araw. Ang estilo ng pagbuburda ay madalas na matatagpuan sa Pakistan at Afghanistan.

Ito ay isang mahiwagang pamamaraan ng pagbuburda - ilang mga tahi lamang, at ang mga magagandang rosas ay lilitaw sa ilalim ng mga daliri, na sa lalong madaling panahon ay nagiging buong bouquets.

Ang pagbuburda na ito ay napakalaki at mahimulmol na sa una ay tila ang komposisyon ay hinabi sa canvas. Ang epekto na ito ay nakakamit sa pamamagitan ng pagputol ng loop at paggawa ng thread sa isang palawit.

• Nizhny Novgorod guipure.

• Teknik ng Trapunto.

• Tradisyunal na Italyano volumetric na pagbuburda.

• Volumetric na pagbuburda.

• Nakakabaliw na pagbuburda ng kubrekama.

• Pagbuburda ng Luneville.

• Kinusiga.

Ang mga burda na canvases ay nagpapakita ng kultura at tradisyon ng mga tao. Ang pagbuburda ng panel ay pag-ibig para sa buhay. Ang proseso ng pagpapabuti ng mga kasanayan ay walang mga hangganan, dahil ang bawat resulta ay isang pagkakataon para sa pagpapahayag ng sarili at ang paghahanap para sa mga bagong malikhaing ideya.

Para sa impormasyon kung paano magburda ng panel na may mga ribbon, tingnan ang susunod na video.